Inspiration
Att hon skulle jobba med mode och design har Solin Chaomar vetat sen hon var liten. Men ibland kommer saker emellan, till exempel kärleken till en man.
Att hon skulle jobba med mode och design har Solin Chaomar vetat sen hon var liten. Men ibland kommer saker emellan, till exempel kärleken till en man.
Under fyra veckor håller Solin Chaomar på att arbeta fram en kollektion tillsammans med en kursare på Tillskärarakademin i Malmö. Uppgiften är att ta fram åtta plagg i designern Birgitta Helmerssons stil som innebär att nästan allt material kommer till användning. Två av plaggen ska vara zero waste, vilket innebär att verkligen allt tas tillvara. Solin designar en bali-inspirerad kjol och ett par byxor.
– Det kommer att gå bra, det är roligt med utmaningar, säger Solin.
Hon går den andra terminen på utbildningen Design/produktutvecklare med 3D-kompetens där mycket av lärandet baseras på designprogrammet CLO3D. I programmet kan designern rita upp sina egna designs och sätta dem på avatarer. Programmet ger sen en verklighetstrogen bild av hur kläderna kommer att se ut i verkligheten.
– Jag älskar CLO3D, det är helt fantastiskt, säger Solin. Jag arbetade mycket med Illustrator innan och detta har förenklat jobbet mycket. Man ser allting i 3D, till och med hur olika tyger faller.
Fördelen med att designa digitalt är framför allt miljöaspekten.
– Förr fick man skicka jättemycket information till leverantören där plaggen syddes, och leverantören fick skicka många “samples” och man skickade mycket tills man godkände designen. Ibland kunde man behöva skicka sakerna 3-4 gånger fram och tillbaka innan det blev rätt. Nu är det mycket effektivare och mer miljövänligt, säger Solin.
– CLO3D har blivit så viktigt i branschen att det som redan jobbar på designföretag skickas på kompetensutveckling i det.
Solin visste tidigt att hon ville jobba med mode och design. Efter att ha gått en gymnasieutbildning i textildesign sökte sig Solin till Tillskärarakademin i Malmö och gick först utbildningen i mönsterkonstruktion och sedan produktutveckling, men det var innan CLO3D ingick i utbildningen och var bara en termin, numera är utbildningen 1 år. Planen var att satsa på en karriär inom mode och design. Men så kom kärleken emellan.
– Efter jag studerat på Tillskärarakademin förra gången tog jag en paus och reste till Bali och sen när jag kom tillbaka träffade jag min man i Malmö och gifte mig kort därefter. Min man hade inte uppehållstillstånd och för att han skulle få det krävdes det att jag hade fast jobb och bostad.
Så modedrömmarna fick vänta, målet var att få hit kärleken. Precis som Solin är hennes man från Kurdistan i den norra delen av Irak och det visade sig vara krångligare än de tänkt att få ett uppehållstillstånd till honom. Direkt efter bröllopet behövde han åka tillbaka dit för att kunna ansöka. Och sen inleddes en lång väntan på att det skulle bli godkänt. Närmare bestämt tog det tre år innan de nygifta kunde återförenas och äntligen åka på sin efterlängtade bröllopsresa till Italien. Under tiden stannade Solin i Sverige, hälsade på då och då, men annars jobbade hon inom hemtjänsten och köpte även en lägenhet i Perstorp. När Solins man äntligen kom till Sverige sålde de den och flyttade till en gemensam lägenhet i Eslöv.
– Jag älskar Eslöv, trots att alla sa det var en håla. Jag är nära landet samtidigt som jag har nära till stan, nära till mataffär, restauranger, kollektivtrafiken, gym…
Nu är det Solins man som arbetar inom hemtjänsten men han planerar att ta upp sin artistkarriär igen. Tack vare att hon arbetat mycket och sen ung ålder kunde Solin få omställningsstudiestöd under tiden som hon studerar ännu en gång på Tillskärarakademin.
– Det känns jättebra! Jag är i gång igen efter sju års uppehåll. Jag är lite orolig att branschen inte kommer vara så accepterande, att arbetsgivarna ska tro att jag ska skaffa barn direkt när jag börjar jobba. Därför siktar jag på att starta eget, för att ha större möjligheter.
För Solin är det viktigt med kvalitet och hållbarhet i det som hon designar. Hennes stil beskriver hon som klassisk, elegant och tidlöst.
– Det ska vara tidlöst mode. Det gäller även hur jag inreder, hur jag klär mig, hur jag designar. Det ska vara hållbart och fin kvalitet. Jag vill att det ska vara slitstarka kläder. Kläder som ska kunna gå i generationer, som kanske är lite dyrare för att det är bättre kvalitet.
I vår väntar både praktik och examensarbete innan Solin är färdig med utbildningen. Efter det planerar Solin att börja bygga upp sitt eget företag, och hon har redan ordnat en plats för sin första egna studio.
– Jag har förberett allt jag behöver för att tillverka kläder som overlockmaskin, symaskin, provdockor och ett arbetsbord, ska bli så roligt att börja använda studion.
Viggo Bjarme gick från verkstadsjobb till att satsa på sin kreativa ådra på Tillskärarakademin i Malmö
– Jag har alltid gillat att vara kreativ men när man börjar bli mer ‘vuxen’ är det lätt att man lägger den kreativiteten på hyllan och glömmer bort den och skaffar sig ett ‘riktigt jobb’, säger Viggo.
Som barn tyckte han om att bygga och mecka med saker. Det började med lego och senare blev det mycket datorer.
– På farmor och farfars gård fanns det en hel verkstad där jag kunde leka runt med alla verktyg.
Efter gymnasiet fick han ett verkstadsjobb med att bygga värmeväxlare.
– Det passade mig ganska bra i och med att jag alltid har gillat att jobba med mina händer, men det var bara inte så roligt i längden.
När tanken på att göra något annat slog rot började Viggo fundera på att göra något fundamentalt annorlunda.
– Det var en process att komma fram till det. Jag kollade lite på andra utbildningar i de områden jag redan hade jobbat med eller studerat till men inget verkade så kul. Då började jag tänka annorlunda. Vad är inspirerade, vad är roligt? Jag letade efter något friare och mer kreativt.
Viggo kände inte till Tillskärarakademin sedan tidigare men bestämde sig för att gå på ett öppet hus.
– Det var inte som ett stort universitet. Lokalen var inte så stor och det kändes lite hemtrevligt på ett sätt. Jag kände nästan direkt att det är här jag vill vara, och det verkade så kul att verkligen ägna sig åt något kreativt och något helt nytt.
Så Viggo började på programmet Modesömnad/konstruktion och design, trots att han knappt suttit vid en symaskin tidigare.
– Jag hade bara sytt på syslöjden ungefär tio år tidigare. Det var definitivt en utmaning att börja från noll men det kändes aldrig omöjligt heller.
Det han inte kunde fick han snabbt lära sig:
– Kursen var i huvudsak inriktad på sömnad så förra året fick jag sy mycket. I programmet jag går idag är sömnad också en del men inte lika stor, nu ligger mest fokus på mönsterkonstruktion. Hur man tar fram och ritar alla delar som ett klädesplagg är uppbyggt av.
Och precis som förra året kommer det här året att avslutas med ett examensarbete.
– Detta året ska vi skapa en kollektion som består av fyra färdigsydda outfits och till jul kommer vi att få ett tema som kollektionen ska innehålla på ett sätt eller ett annat.
Förra examensarbetet sydde Viggo byxor, skjorta och shorts.
– Jag hade köpt en sjal på loppis med ett häftigt mönster så alla plagg hade en liten del av sjalen med i designen. Skjortan hade till exempel en infodring som var gjord av en del av sjalen.
Många i klassen är intresserade av återvinning och upcycling, alltså att sy om kläder, ofta second hand, eller att göra nytt av begagnade material. Själv köper Viggo oftast tyger från en butik som säljer gamla oanvända tyger.
– Jag köper oftast från en butik som säljer vad som ofta kallas deadstock. Det är gamla tyger som inte blivit använda, och ofta kan man hitta väldigt fina och bra tyger till ett väldigt bra pris.
Klassen består av cirka 25 personer i olika åldrar med olika bakgrund, indelade i två grupper.
– Det är väldigt kul och inspirerande att få arbeta tillsammans med andra som alla har sina egna stilar och idéer. Ofta sitter vi och bollar idéer och löser problem tillsammans och det är verkligen kul. Det känns som ett privilegium att kunna ägna sig helt och hållet åt sina kreativa ambitioner, och det finns säkert fler på skolan som håller med mig.
Hans egen stil när det gäller design är under utveckling, men det viktigaste för Viggo är att kläderna är välsydda och sitter bra.
– Passform och konstruktion kommer alltid först för mig, kläderna ska verkligen passa och lyfta fram personen som bär dem. Även ‘enklare’ plagg kan fånga blickar om siluetten och passformen är perfekt. Jag har själv haft svårt att hitta kläder som sitter precis rätt eftersom jag är ganska lång.
Drömmen är att kunna starta en egen mindre verksamhet med välsydda kvalitetskläder.
– Det som tilltalar mig mest är att designa kläder i enstaka exemplar till enskilda personer just för att kunna ge det där extra som inte går att köpa på hyllan. En mer unik design och en helt perfekt passform.
Men innan dess hägrar Tillskärarakademins utbildning med fokus på produktutveckling.
– Det lutar åt att jag kommer att gå den också. Man får en bra grund i de digitala verktygen som finns och en insikt i hur det är att faktiskt arbeta inom modebranschen. Praktiken är också ett stort plus där man kan skaffa sig kontakter och testa på arbetslivet.
En surfare på Tillskärarakademin
Pernilla Johansson går YH-utbildningen på Tillskärarakademin i Malmö, det är hennes andra år efter att ha läst utbildningen till mönsterkonstruktör. För tre år sedan hade Pernilla en karriär som marknadsförare på Lidingöloppet i Stockholm men en utmattning fick henne att helt lägga om riktning i livet.
– Jag gick in i väggen ganska hårt. Från en dag till en annan hyrde jag en van och åkte för att surfa, säger Pernilla. Man kommer till en punkt när man känner att man inte pallar mer.
Som van marknadsförare byggde Pernilla upp sitt eget varumärke @waveofpj och i december 2020 gjorde hon en kampanj på Instagram.
– Jag gjorde en julkalender där jag skulle lära mig att surfa innan julafton. Jag har alltid varit en kreatör. När jag var liten ville jag till exempel bli arkitekt, säger hon.
Lärde sig surfa av sig själv
Hon började surfa utan att vare sig ha gjort det förr eller att ens gå någon utbildning.
– Jag gick ut i havet med en surfbräda och lärde mig själv. Jag var ensam och det ska man egentligen inte vara, säger hon.
Sen reste hon runt i hela Sverige i sin van och surfade på olika platser.
– Man vill inte dö och tänka “I might had been able to do it”. Man vill göra sitt varumärke, hitta sin nisch. Man får börja bygga sin framtid och sen vara flexibel med var man landar.
Anordnar surfcamp på Österlen
I surfvärlden fick hon kontakt med likasinnade personer.
– Jag lärde känna en kille på Österlen som har Österlens surfcenter och har jobbat mycket med honom. Vi gör mycket tillsammans, bland annat har vi surfcamp.
Till surfcampen kommer surfare som vill blanda intresset för surf med andra upplevelser.
– Alla camps har ett tema, säger Pernilla. I julas hade vi temat ”surfa och sy surfskjorts”. Surfarkillarna tyckte det var svinkul. Gången efter fick de sy en poncho.
Vidare har hon arrangerat surfcamps där deltagarna fått surfa och sedan provat att rida hästar, surfa och besöka ett bryggeri eller surfa och göra yoga. Ungefär hälften av deltagarna brukar vara stammisar och de andra har ofta hittat till Pernilla via word of mouth.
En poncho ledde till Tillskärarakademin
Men anledningen till att Pernilla gick från en nyvunnen passion för surfing till att bli student på Tillskärarakademin i Malmö var faktiskt en poncho.
– Jag började med en poncho av återvunna handdukar och målet är att tillslut designa baddräkter av spillmateriel, säger hon.
När hon kom till Tillskärarakademin kunde hon inte mycket om att sy, men hon drevs av sin vilja att lära sig för att kunna utveckla sin företagsidé.
– Jag har varit en underdog hela tiden på utbildningen och det är jag fortfarande när det gäller det tekniska. Men min utvecklingskurva har varit svinhög. De på Tillskärarakademin är bra på att hjälpa. Jag kom in här för att jag hade en idé, och jag har fått hjälp med att investera i min potential.
Viktigt med hållbarhet
För Pernilla är det mycket viktigt med hållbarhet och hon tillverkar sina ponchos och annat av återanvända material från secondhandbutiker.
– Hållbarhetstänk har alla på utbildningen, men det är bara jag som driver bolag.
Hållbarhetstänket återkommer även vid studierna av datorprogrammet Clo3d där studenterna får designa kläder i 3D.
– Man syr i datorn sen och hamnar kläderna på avatarer, säger Pernilla. Man ser att de sitter bra och sen kan man skriva ut delarna och sy upp dem. Redan då vet man att kläderna passar.
Att designa kläder i 3D fungerar lika bra som att sy tyger på maskin, tycker Pernilla.
– I 2D ser man inte hur kläderna kommer att se ut, men i Clo3d gör man det iom att det är 3D. Det syns skillnad om man till exempel använder silke eller bomull i plaggen.
Fördelarna för miljön är många med att ”sy” i datorn.
– Industrin efterfrågar detta, det är framtiden, säger Pernilla. Man behöver inte skicka en massa prover, slipper transporter. Man testar marknaden för varje plagg, så att man slipper överkonsumtion.
”Konkurrens är bra i den här branschen”
Pernilla tror att de stora modeföretagen kommer att behöva tänka om när det gäller stora partier och fast fashion.
– De småskaliga företagen ska leda vägen, de stora kommer inte att klara av det. Men det är svårt att stå emot HM, vi måste skapa verktyg för oss småskaliga designers. Det blir fler och fler designers och det är bra, konkurrens är bra i den här branschen.
Hon har redan startat upp ett samarbetskoncept tillsammans med två klasskamrater som heter Repeat Atelier och i framtiden tror Pernilla att hon har en karriär inom kläddesign.
– Om fem år lever jag på det här, då är jag så stabil, säger hon. Jag ska ha ett rum för samarbete, det ska ske samma saker där som sker i klassrummet nu. Om man är egen är man som mest inspirerad tillsammans med andra småskaliga designers. Tillsammans med andra lyfter man högst.
Textila visionärer - Utforska Tillskärarakademins hållbara Design och modeutbildning med Sofia Nilsson och Selia Sahlstedt
Uppväxt med sömnad, konstnärlighet och musik
Både Sofia och Selia bär med sig en rik kulturell bakgrund som har präglat deras syn på konst och kreativitet. Båda har alltid sytt och skapat kläder. För Selia kommer hennes passion för design från ett hem där kultur och musik alltid var närvarande. Med föräldrar som kulturarbetare växte hon upp omgiven av kreativitet och uttryck. För Sofia var det en annan form av kreativitet som lockade, även om intresset för konst och design fanns där från början. Med en akademisk familj där studier och akademiskt arbete var mer naturligt, fann Sofia ett sätt att uttrycka sin kreativitet genom att arbeta med händerna, en passion som sedan ledde henne till Tillskärarakademin. Sofia valde att läsa mönsterkonstruktion/direktris och sedan designer/produktutvecklare och var själv studerande på Tillskärarakademin innan hon efter avslutad utbildning blev lärare. Nu är hon Selias lärare inom mönsterkonstruktion.
En värld av hantverk och kreativitet
På Tillskärarakademin möts Sofia och Selia av en värld där deras passion för hantverk och kreativitet kan blomstra fullt ut. Genom att kombinera teoretisk kunskap med praktisk erfarenhet får de möjlighet att utforska olika tekniker och metoder inom sömnad och design. ’
– Att arbeta med händerna ger en känsla av tillfredsställelse, delar Sofia entusiastiskt. Jag älskar mitt jobb.
Att utbildning kan vara annat än den traditionella skolbänken och läraren vid tavlan är utbildningen på Tillskärarakademin ett gott exempel på. Det finns alternativ till universitet och högskola som ger många en spännande yrkeskarriär och arbete, och utbildningen på Tillskärarakademin är ett sådant exempel.
Att utforska mönsterkonstruktion är inte bara en lärandeupplevelse utan också en resa av självutforskning och personlig tillväxt. För Selia är varje dag på Tillskärarakademin en möjlighet att upptäcka nya färdigheter och utmana sig själv.
– Jag älskar känslan av att skapa något med mina egna händer, säger hon. Att se mina idéer förvandlas till verkliga plagg ger självförtroende. Det är så självklart att bära kläder, alla gör det, men få reflekterar kring det.
Hållbarhetens roll
I dagens samhälle blir hållbarhet allt viktigare, och mode och textilbranschen är inget undantag. Sofia och Selia betonar vikten av att tänka hållbart när det gäller design och produktion av kläder. Genom att välja material med omsorg och prioritera hållbara produktionsmetoder kan de bidra till att minska branschens påverkan på miljön och skapa en mer ansvarsfull modeindustri. – Vi måste vara medvetna om vårt val av material och hur vi producerar våra plagg, förklarar Selia. Genom att göra medvetna val kan vi alla bidra till att skapa en mer hållbar framtid för modebranschen.
Sofia instämmer och tillägger att hållbarhet är något som integreras på utbildningarna på Tillskärarakademin.
– Vi lär oss inte bara att konstruera plagg, utan också att göra det på ett sätt som är miljövänligt och hållbart genom att lägga stor vikt vid passform och kvalitet, säger hon. Genom att integrera hållbarhetsprinciper i arbetet blir eleverna inte bara bättre designers, utan också ansvarstagande medborgare i en värld där hållbarhet är avgörande.
Drömmar och utmaningar
Men vägen till framgång är inte alltid spikrak. Både Sofia och Selia har stött på utmaningar längs vägen. För Sofia var det att lämna en karriär inom elitfotboll efter flera skador, och ta ett beslut om att utveckla sin passion för sömnad.
– Det var en svår omställning, erkänner hon. Men det blev väldigt bra ändå att börja på TA, trots skadorna. För Selia var det att våga ta steget att satsa på det som alltid varit en del av Selias identitet och tro på sig själv.
– Det är läskigt att satsa på något som är så mycket jag. Tänk om jag inte skulle komma in eller klara det, vad händer då med ens självkänsla, berättar hon. Selia vågade ändå, och hon kom in på utbildningen. Nu är nästa steg i drömmen en lärlingsplats på Helsingborgs stadsteater.
Att våga följa sina drömmar
Till de som funderar på att söka till Tillskärarakademin ger Sofia och Selia en varm rekommendation.
– Om du brinner för antingen hantverk, textil, mode eller design och vill utforska dina kreativa talanger, är Tillskärarakademin den perfekta platsen för dig, säger Sofia med ett leende. Här får en möjlighet att lära sig från branschens bästa och utveckla dina färdigheter i en inspirerande miljö.
– Oavsett var du kommer ifrån eller vilken bakgrund du har, är Tillskärarakademin en plats där alla har ett gemensamt intresse, säger Selia.
Främjandet av hantverk och hållbarhet för en hållbar framtid
Som avslutning reflekterar Sofia och Selia över betydelsen av att främja hantverk och hållbarhet för en hållbar framtid. Genom att utbilda och inspirera fler att bli sömmerskor och designers kan de skapa en värld där hållbarhet och kreativitet går hand i hand.
– Vi har makten att göra skillnad genom vårt arbete och våra val, tillägger Selia.
– Genom att välja hållbara material och produktionsmetoder kan alla bidra till att skapa en bättre och mer hållbar framtid för alla, förklarar de.
Mångfalden av karriärmöjligheter:
Slutligen, båda Sofia och Selia understryker den breda variationen av karriärmöjligheter som en utbildning på Tillskärarakademin kan leda till. Utöver att bli modedesigners kan de studerande utforska roller som produktutvecklare, mönsterkonstruktörer, kläddesigner med 3D utbildning inom modebranschen, kulturarbetare inom scenkonst och kostym eller till och med starta sina egna klädmärken med en stark betoning på hållbarhet.
– Möjligheterna är många, säger Sofia. Oavsett vilken inriktning som väljs kan en utbildning på Tillskärarakademin öppna dörrar till en spännande och givande karriär inom många sektorer.
Blenda Averfalk la grunden på Tillskärarakademin i Malmö
På Tillskärarakademin läste hon först Mönsterkonstruktör/Direktris och sedan påbyggnadsutbildningen Produktutvecklare/ Design, vilket gav henne en bred bas att stå på inför framtiden.
– På Tillskärarakademin lärde jag mig grunderna till sömnad. Dels det konstruktionsmässiga men även det som gäller passform.
– Kurserna i teckning var riktigt roliga och att lära sig konstruktion med allt det tekniska. Man fick lära sig hur ett plagg sitter på en kropp. Stämningen på Tillskärarakademin är magisk, det är fina lokaler och duktiga lärare, säger hon.
Efter utbildningen på Tillskärarakademin praktiserade Blenda på en textilateljé i Simrishamn, och efter det väntade jobb på HM:s huvudkontor i Stockholm följt av Samsøe Samsøe i Köpenhamn. Nu studerar hon konst i Simrishamn via Österlenskolan för konst och design samtidigt som hon undervisar på en YH-utbildning på Tillskärarakademin i designprogrammet Clo3d. I framtiden kan vad som helst hända, men hon tror att hon kommer att stanna inom konst- och textilvärlden.
– Jag tycker att det är kul med 3D och att arbeta med Clo3d. Kanske kommer jag att jobba som konsult längre fram.
Modedesign i 3D gav drömjobb på Massive Entertainment
Studier i digital modedesign banade väg för drömjobbet. För ett år sedan vann Marie Isacsson ett arbetsstipendium som utlystes av Massive Entertainment och Ung Svensk Form. Det blev språngbrädan in för en anställning som Concept Artist hos det stora spelföretaget i Malmö.
Hur startade ditt intresse för digital design och CLO3D?
Hur ser kopplingen ut mellan mönsterkonstruktion och ditt jobb på Massive?
Vad har du för tips och råd till personer som vill jobba på Massive eller liknande företag?
Bilder från skolan
